Ponto de vista

    

     Por esta produção cinematografica desafiada pela banalidade do gênero moderno dos filmes de ação em geral, eis uma tentativa bem sucedida do que se pode denominar recortes individuais de um mesmo roteiro, que numa idéia principal fora subdividida a vários ângulos da mesma visão.

     O diretor (Pete Travis) por certo deferiu o prisma central detalhando a cada interpretação uma nova resposta ao epicentro do roteiro. E assim, ao fim de cada quadro, se poderia entender uma nova resposta.

     Por se passar o ideal de uma guerra psicológica entre um grupo ideológico e as grandes nações do mundo, salta a discussão sobre qual ideal realmente valerá a pena, sendo que para ser atingido, a vida vem a se tornar algo descartável e sem nenhum valor.

Escravos desconhecidos

    

      Este documentário produzido na Europa reacende a discussão sobre as questões de raça e colonialismo e coloca como centre de inquirição a sofragada África. A visão incoerente desta produção tenta apontar evidências sobre uma possível conivências do negro no processo escravagista não somente do atlântico, mas outrossim do mundo árabe.

     As circunstâncias culpabilizam o processo de expansão de poder de nações estrangeiras rumo ao continente africano, mais uma tese, segundo qual etnias animistas já desenvolviam o processo escravagista antes do natural senhor e traficante estrangeiro lá chegar.

     O ponto de visão nega a priori as razões pseudo-imperialistas na égide oficial do processo escravagista, dando no documentário, uma atmosfera de revisão criminal a países que financiaram a barbarie escravagista.

Agostino d'Ippona

    

      A regra de se encontrar uma película altruísta é escassa; os dias de Santo Agostinho como bispo no norte da África apontam a sobriedade de um homem moral. E sua moral não é enfraquecida pelas dificuldades do vernáculo (moral).

     Toda sua liberdade institucional é aduzida pelo reflexo de sua sóbrias opiniões, colhidas no calor e frescura de seus estudos. Santo Agostinho valente com seu verbo e terno com seu gesto, pondera a unidade da Igreja de Roma, e revela por sua sensatez a imparcialidade de um chefe de Estado.

    

      Com isso, este filme italiano, traz a luz de uma trajetória cheia de questionamentos, onde a ponderação, é flor que brota entre rochedos e a justiça dos homens nasce primeiro na alma, do quê no coração.

Artur Bispo do Rosário

(Arte digital: Fátima Queiroz)

O encontro da esperança com a consciência é flor que germina; é prado frondoso, para a sabedoria do encanto, a arte de Artur Bispo do Rosário surpreende o seu questionamento maior: a esquizofrenia mental. Talvez sua missão tenha sido imposta por sua aceitação do que ele mesmo denominou missão.



Tal missão, a saber, construir o mundo em miniatura revelou toda a sabedoria e capacidade independente de pensar, mesmo diante da adversidade da reclusão em um sanatório. Eis que supera o entendimento humano, a elevação de traduzir por meio de sua expressão as cores de sua vida, a história de toda a sua fantasia.

(Fonte: margarethf.blogspot.com)

Ao que misturou da religião e da história; seus elementos marcam o encontro do mistério com o arcaico; do moderno com o atemporal. É sua obra de natureza magistral e sua trajetória, o exemplo da superação do destino.

(Foto: Daniel de Andrade Simões)

Citizen Kane (Cidadão Kane)

Filme estrelado e dirigido por Orson Welles

     O imediatismo da sociedade norte-americana; a velocidade da vida entre o acaso das gerações e os contornos que oportunizam o excesso e o fracasso, traduzem neste filme as consequências que o "American way of life" podem construir ante as promessas da vida.

     Enquanto o gesto louvável da filantropia enobrecem o homem em sua modéstia e sinceridade; o ego-centrismo e a auto-suficiência anulam a boa intenção, e ocasionam resultados inesperados, levando a situações e problemas incontornáveis.

     A reflexão e o desfecho final da obra despertam os sentidos a esperar o quanto nossas decisões (no caso da decisão da mãe de Charles Kane) podem significar a serem tamanhamente importantes e transformar toda uma existência.

Il postino di Pablo Neruda

    

     Nesta narrativa que salta a alma a sensibilidade, unindo historietas e ficção, a trajetória do poeta chileno Pablo Neruda empresta poesia e sonho a um filho de pescador de uma "península" italiana.

     Lá, o poeta se exila, e passa a corresponder o sonho e a fantasia de seu jovem carteiro; o carteiro passa a viver a poesia do poeta retratando-a ao seu simples cotidiano.

     Desta brincadeira, a universalidade do texto nerudiano encontra subterfúgios nos costumes conservadores italianos, e escreve com seu colorido o amor do carteiro com a sobrinha de uma cristã Donna de "cocina".

     Por fim, o casal se casa, tendo como padrinho o poeta, que leva o enredo a um desfecho, cheio de surpresas e nostalgias.

CArga explosiva III

  

     A aritmética do cinema de ação atravessa, hoje, continentes. De país a outro, os enredos regem, uma dinâmica universal, mais do que local. A grandiosidade da industria cinematográfica, exige pouquíssimo dos recursos artísticos por parte dos atores.

     Com uma proposta restrita, a obra "Carga explosiva III", cabe em si, o retrato do cinema de aventura sem temática pessoal. Talvez o incrível e o realismo da imaginação sejam mais dinâmicos que a órbita dos conflitos e dramas que o sentimento espera.

     Hollywood é uma árvore. Tal qual seus ramos desprendem uma flor que desabrocha todos os dias. Sendo contínuo o lançamento de filmes do gênero ação, fica portanto, a se esperar maior amplidão que neutralize o realismo da imaginação ao pessoal.